苏轼定风波诗词鉴赏_苏轼定风波诗词鉴赏200字

苏轼定风波诗词鉴赏_苏轼定风波诗词鉴赏200字

       非常欢迎大家参与这个苏轼定风波诗词鉴赏问题集合的探讨。我将以开放的心态回答每个问题，并尽量给出多样化的观点和角度，以期能够启发大家的思考。

1.定风波苏轼 全诗

2.《定风波》苏轼翻译及赏析是什么

3.苏轼的《定风波》一词写于何时，词中的“一蓑烟雨任平生”又该如何理解？

4.苏轼的《定风波》表达了作者怎样的思想感情

5.定风波的赏析和意思！

定风波苏轼 全诗

       《定风波·莫听穿林打叶声》是宋代文学家苏轼的词作，此词通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇景，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡脱俗的人生理想。全诗的原文如下：

《定风波·莫听穿林打叶声》

苏轼〔宋代〕

       三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此词。

       莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

       料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

白话译文：

       宋神宗元丰五年（1082）的三月七日，在沙湖道上赶上了下雨，有人带着雨具先走了，同行的人都觉得很狼狈，只有我不这么觉得。过了一会儿天晴了，就做了这首词。

       不用注意那穿林打叶的雨声，何妨放开喉咙吟咏长啸从容而行。拄竹杖、穿芒鞋，走得比骑马还轻便，一身蓑衣任凭风吹雨打，照样过我的一生！

       春风微凉吹醒我的酒意，微微有些冷，山头初晴的斜阳却应时相迎。回头望一眼走过来的风雨萧瑟的地方，我信步归去，不管它是风雨还是放晴。

词句注释：

       定风波：词牌名。又名“卷春空”“定风波令”等。双调六十二字，前段五句三平韵两仄韵，后段六句四仄韵两平韵。

       沙湖：在今湖北黄冈东南三十里，又名螺丝店。

       狼狈：进退皆难的困顿窘迫之状。

       已而：过了一会儿。

       穿林打叶声：指大雨点透过树林打在树叶上的声音。

       吟啸：放声吟咏。

       芒鞋：草鞋。

       一蓑（suō）烟雨任平生：披着蓑衣在风雨里过一辈子也处之泰然。蓑，蓑衣，用棕制成的雨披。

       料峭：微寒的样子。

       斜照：偏西的阳光。

       向来：方才。萧瑟：风雨吹打树叶声。

       也无风雨也无晴：意谓既不怕雨，也不喜晴。

作品赏析：

       

此词为醉归遇雨抒怀之作。词人借雨中潇洒徐行之举动，表现了虽处逆境屡遭挫折而不畏惧不颓丧的倔强性格和旷达胸怀。全词即景生情，语言诙谐。

首句“莫听穿林打叶声”，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以“莫听”二字点明外物不足萦怀之意。“何妨吟啸且徐行”，是前一句的延伸。在雨中照常舒徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文“谁怕”即不怕来。徐行而又吟啸，是加倍写；“何妨”二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。

我们再看词的下阕，下阕转到写雨后的情景和感受。“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”这里描绘了一个有趣而又充满哲理的画面：一边是料峭春风，作者感到丝丝的冷意；一边是山头斜照，作者感到些些的暖意。这既是写景，也是表达人生的哲理。人生不就是这样充满辩证法吗？在寒冷中有温暖，在逆境中有希望，在忧患中有喜悦。当你对人生的这种辩证法有了了悟之后，就不会永远沉陷在悲苦和挫折之中，就会在微冷的醒觉中升起一股暖意、一线希望。“山头斜照却相迎”，是对生活的一种积极观照，是一种通观，是苏轼经历磨难和打击之后，在灵魂上的升华。苏轼在他的另两句诗中，也表达这种思想：“参横斗转欲三更，苦雨终风也解晴。”意谓凄风苦雨之后也终会放晴的。?

创作背景：

这首记事抒怀之词作于宋神宗元丰五年（公元1082年）春，当时是苏轼因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使的第三个春天。词人与朋友春日出游突遇风雨，词人却毫不在乎，泰然处之，吟咏自若，缓步而行。

作者简介：

       

苏轼，（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。与韩愈、柳宗元和欧阳修合称“千古文章四大家”。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。

《定风波》苏轼翻译及赏析是什么

       宋代·苏轼《定风波·两两轻红半晕腮》

全文：十月九日，孟亨之置酒秋香亭。有双拒霜，独向君猷而开，坐客喜笑，以为非使君莫可当此花，故作是篇。两两轻红半晕腮，依依独为使君回。若道使君无此意，何为，双花不向别人开。但看低昂烟雨里，不已。劝君休诉十分杯。更问尊前狂副使。来岁。花开时节与谁来。

翻译：

       两朵芙蓉呈淡淡粉红色，像美人晕红的脸腮。恋恋不舍地特地为你再开一次。如果说使君没有这种感受，为什么这两朵芙蓉花不对别人开放？

       使君呀，好好地看看蒙蒙细雨中的芙蓉花，它在为你动情而翩翩起舞！劝君多喝几杯满杯酒表示谢意。酒席前的东坡醉官又问：明年，芙蓉花开时，我们再为谁来敬一杯？

注释：

       孟亨之：孟震，东平人，曾中进士。

       拒霜：即木芙蓉。

       君猷：徐君猷，字大受，东海人，当时知黄州，苏轼贬黄州，君猷待之甚厚。

       两两轻红半晕腮：形容两朵芙蓉呈粉红色，像美人晕红的脸腮。晕腮，红脸。

       独：唯一，特地。回：量词。

       双花：两朵芙蓉花。

       低昂：前栽后仰。十分杯：满杯酒。

       尊前：酒席前。狂副使：东坡自称狂醉团练副使，无事可做的酒官。

       来岁：明年。

赏析：

上片，以拟人的手法，烘托徐守的美好人格和丰厚政绩。

       “两两轻红半晕腮，依依独为使君回”，推出一个动感镜头：如美人晕腮般的千瓣半白、半桃红的芙蓉花，特地甜甜地为徐守开放。作者总是以灵敏的眼光，丰富的感情，微妙的想象来观察、来体验客观世界，认为自然界的万事万物都有灵性，于是写进作品里，就能深深打动读者的心。作者用美丽、名贵的芙蓉花来敬赠一位“非使君莫可当此花”者，足见东坡对这位贤明的地方官的仰慕深情。“坐客喜笑”，人花通情。拟人之法，高超绝妙。

       “若道使君无此意，何为，双花不向别人开？”以设问的句式，更深透一层地把这种花如人意、花超人意的敬仰之情升华起来。“双花不向别人开？”这一过片问话结句，收而难止，留有余味，为下片的深化题旨作了铺垫。

下片，“但看低昂烟雨里，不已，劝君休诉十分杯”，承上问话。

       由写芙蓉花的动人美貌、诱人感情到写芙蓉花感人精神、令人忘返：使君呀，好好地看看蒙蒙细雨中的芙蓉花，它在为你动情而翩翩起舞！劝君多喝几杯满杯酒表示谢意。“但”字一用，上下意蕴，一脉相通。

       “更向尊前狂副使，来岁，花开时节与谁来？”自问无答的三句话令人回味。东坡问：明年，芙蓉花开时节，我们与谁喝酒而来？芙蓉花与谁“依依”而开，答案便是余下的想象空间了。

词的上片以拟人的手法，烘托徐守的美好人格和丰厚政绩。下片由写芙蓉花的动人美貌、诱人感情到写芙蓉花感人精神、令人忘返。全词景语含蓄，意味深重。“双拒霜独向君猷而开”，景语含蓄，比直说更有意味。芙蓉花是那样的真情痴情，谁不为之动心。“来岁，花开时节为谁来？”用笔越曲，含情越深，留下了长久的回味。

创作背景：

       这首词作于公元1081年（宋神宗元丰四年）十月。徐君猷上任只有一年半时间。苏轼应孟亨之通判之邀，在秋香亭对饮言欢，以颂徐守之功德。苏轼作此词和《太守徐君猷通守孟亨之皆不饮酒以诗戏之》诗以志之。

评价：

       孟庆文：“苏东坡的《定风波》词很不同，他热情地赞美了木芙蓉不惧秋霜的坚强一面：‘两两轻红半晕腮，依依独为使君回。若道使君无此意，何谓，双花不向别人开！但有低昂烟雨里，不已，劝君休诉十分杯。更问樽前狂副使，来岁，花开时节与谁来？’”

作者简介：

       苏轼，（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。

       苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。

苏轼的《定风波》一词写于何时，词中的“一蓑烟雨任平生”又该如何理解？

       《定风波》为苏词名作，历来被人评为悠闲从容、旷达乐观。它不仅是苏轼的一首闲适词，更是一篇夫子自道之作。该词作于黄州谪所。借途中遇雨的生活小事，抒写了作者任天而动、苦乐随缘、开朗达观、意存归隐的人生态度和坦荡胸怀，描绘了一幅极传神的"东坡雨中行吟图"，表现了他处变不惊、笑对苍茫、"何妨吟啸且徐行"的潇洒气度，流露出悠游自在、"一蓑烟雨任平生"的达观之思，揭示了"也无风雨也无晴"的恬淡妙境，也是苏轼人生的真实写照。

苏轼《定风波》翻译

       宋神宗元丰五年（1082）的三月七日，不要去听雨打到林叶的声音，不妨边吟诗长啸，边慢慢渡行。手拄着竹杖，脚穿着草鞋，走起来比骑马还要轻快。怕什么风吹雨打?披着蓑衣，顶着风雨，漫步在崎岖的人生路途上，这是自己平生经历惯了的。寒冷的春风吹醒酒意，身上感到一股寒意，山头夕阳西下，给自己送来一点暖意。回望刚才走过的萧瑟处(偏向于心理精神上)， 所谓的风雨都已经无所谓了!

创作背景

       这首记事抒怀之词作于宋神宗元丰五年（公元1082年）春，当时是苏轼因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使的第三个春天。词人与朋友春日出游突遇风雨，词人却毫不在乎，泰然处之，吟咏自若，缓步而行。

苏轼《定风波》赏析

此词作于苏轼黄州之贬后的第三个春天(1082年)。它通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇静，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡脱俗的人生理想。

首句"莫听穿林打叶声"，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以"莫听"二字点明外物不足萦怀之意。"何妨吟啸且徐行"，是前一句的延伸。雨中照常舒徐行步，呼应小序"同行皆狼狈，余独不觉"，又引出下文"谁怕"即不怕来。徐行而又吟啸，是加倍写，"何妨"二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。

"竹杖芒鞋轻胜马"，写词人竹杖芒鞋，顶风冲雨，从容前行，以"轻胜马"的自我感受，传达出一种搏击风雨、笑傲人生的轻松、喜悦和豪迈之情。"一蓑烟雨任平生"，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，有力地强化了作者面对人生的风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。以上数句，表现出旷达超逸的胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到的人生感悟，读来使人耳目为之一新，心胸为之舒阔。

过片到"山头斜照却相迎"三句，是写雨过天晴的景象。这几句既与上片所写风雨对应，又为下文所发人生感慨作铺垫。

结拍"回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。"这饱含人生哲理意味的点睛之笔，"归"字道出了作者一心渴望归隐，不在乎官场的阴晴多变。这句话道出了词人在大自然微妙的一瞬所获得的顿悟和启示:自然界的雨晴既属寻常，毫无差别，社会人生中的政治风云、荣辱得失又何足挂齿?句中"萧瑟"二字，意谓风雨之声，与上片"穿林打叶声"相应和。"风雨"二字，一语双关，既指野外途中所遇风雨，又暗指几乎致他于死地的政治"风雨"和人生险途。

纵观全词，一种醒醉全无、无喜无悲、胜败两忘的人生哲学和处世态度呈现读者面前。读罢全词，人生的沉浮、情感的忧乐，理念中自会有一番全新的体悟。

苏轼《定风波》原文

       苏轼?〔宋代〕

       三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此(词)。

       莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

       料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

注释

       定风波：词牌名。

       沙湖：在今湖北黄冈东南三十里，又名螺丝店。

       狼狈：进退皆难的困顿窘迫之状。

       已而：过了一会儿。

       穿林打叶声：指大雨点透过树林打在树叶上的声音。

       吟啸：吟咏长啸。

       芒鞋：草鞋。

       一蓑烟雨任平生：披着蓑衣在风雨里过一辈子也处之泰然。一蓑（suō）：蓑衣，用棕制成的雨披。

       料峭：微寒的样子。

       斜照：偏西的阳光。

       向来：方才。萧瑟：风雨吹打树叶声。

       也无风雨也无晴：意谓既不怕雨，也不喜晴。

作者简介

       苏轼，（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。与韩愈、柳宗元和欧阳修合称“千古文章四大家”。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。

苏轼的《定风波》表达了作者怎样的思想感情

       谢邀：

       开篇明义，苏轼的《定风波》一词，写于黄州期间。这首词作于此词作于宋神宗元丰五年（1082年），这一年也是苏轼贬谪黄州后的第三年。

苏轼到黄州后，在沙湖买田耕种，苏轼在黄州亲自躬耕，也是出于一家人的温饱而不得不从事的。在三月七日这天去沙湖的时候，正好中途遇雨，就写下了这首词。《定风波》原词如下：

       莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

       料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

       词中名句“一蓑烟雨任平生”的字面的意思好理解，也就是说：一身蓑衣任凭风吹雨打，始终保持从容、镇定，用乐观的心态对待人生。当然这样的解释是无法真正触及苏轼要表达的含义的。

       苏轼的这首词在简朴的词意中表达了深意，是一首看似寻常却波澜横生的词。虽然写的是雨中随感与眼前情景，词中却处处透露着词人心中的感慨。词作由自然现象谈到人生哲理，是苏轼的一首典型的即景生情的词作。

       开篇句“莫听穿林打叶声”，写的是雨点打在林中的树叶之上，发出声响，可见这场雨来得突然，也是一场大雨。“莫听”二字又表明词人虽然途中遇雨，但他一点儿也不在乎这突降的大雨。

“何妨吟啸且徐行”紧接上一句，是词意的延伸，也是按照事情发展的顺序来写的。这一句表明词人在雨中照常前行，并没有因为被雨水淋湿而表现出不堪的、弱不禁风的样子来。“何妨”二字甚至还有自我调侃的味道。

       开篇两句是全词的主旨，词中所营造出的情境都是由这两句引起的，可以说具有主导全词情感的作用。

       所以词意自然而然地过渡到下一句。“吟啸且徐行”是词人对自己在雨中状态的描写。他一边在雨中徐徐前行，一边放声吟唱，他还说道“这有什么可怕的”。“谁怕”二字正好表现了苏轼此刻的心境：旷达而又乐观。

       “竹杖芒鞋轻胜马”，芒鞋就是草鞋，因为竹杖芒鞋是轻巧的，然而在雨中泥泞的道路上行走时，尤其是芒鞋，难免会拖泥带水，会给行走带来极大的不方便。比起骑马的体验来说又差远了。那么词中的“轻”字必然另有含义，分明是有“无官一身轻”的意思，为什么这么说呢？

       原来，苏轼初到黄州的日子并不好过，别人的冷嘲热讽时有发生，甚至连最基本的生活都陷入了困境。从给李之仪的回信中可以看出，苏轼却将这一切认为是一件可喜的事情。

       苏轼的这种心态看似有违常理，因为一般人在这样的情况下，心情会非常低落甚至沮丧。可是苏轼却一反常态，可见此时的苏轼对于官场已经有点厌倦了，甚至他对于做官表示出厌烦与畏惧的心理，心中由此产生了归隐的想法。

正是基于这样的心态和情境，词作由此而引出一句“一蓑烟雨任平生”来，这一句也是最能反映苏轼此时此刻内心情感的句子。

       “一蓑烟雨”其实并不是写眼前的情景，而是在说词人的心中事。结合小序“雨具先去，同行皆狼狈”，此时的风雨中哪里还有蓑衣可披？“烟雨”也不是写的沙湖道中雨，而是泛指，指的是烟波浩渺、风片雨丝的苍茫景象。

       “一蓑烟雨任平生”其实勾勒出的是一位隐居江湖，过着从容淡泊生活的隐士形象。此刻的词人既没有对荣华富贵的追求之心，也不用再担心宦海的沉浮，他的心态从而变得更加平静，心境更加安宁，全身心都沉浸在这样难得的平静中。

       这就是苏轼对人生的态度，这“一蓑烟雨”也象征此时此刻的风雨、人生的风雨。而“任平生”，是说一生任凭风吹雨打，却始终的从容、镇定，用旷达、乐观的心态对待人生，这一句就是苏轼一生生活的写照。

苏轼就是以这样的人生态度过完了他的一生，即使是他在跌宕起伏的仕途上，甚至晚年被贬谪到遥远的岭南，他也没有对流露出对人生的悲观，“一蓑烟雨任平生”就是苏轼的人生观。

       下片是词人对雨后情景和感受的描写。“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎”三句，描绘了一个有趣而又充满哲理的画面：一边是料峭的春风，使词人感到丝丝的冷意；一边是山头斜照的夕阳，此时词人又感到些许的温暖。

这既是写景，也是表达人生的哲理，真实的人生不就是这样的吗？有冷有暖，有苦涩也有甘甜，在寒冷中有温暖，在逆境中又有一丝希望，在忧患中又有一份喜悦。

       “山头斜照却相迎”，是词人对生活的一种积极观照，是一种通观，是苏轼经历“乌台诗案”和仕途沉浮之后，在灵魂上的升华。

       其实下片开头的三句，都是实写，尤其是当词人看到雨后天晴，斜阳照射着自己回家的身影后，词人透露出的是一种喜悦的情绪。这又正好和小序里的“已而遂晴，故作此”进行对证。

       “山头斜照却相迎”七个字，词人闲笔随意写来，却又是点睛之笔。没有这个“已而遂晴”，这首词他是不一定要写的。写晴，仍牵带着原先的风雨。他对于这一路上的雨而复晴，引出了怎样的感触来呢？这就是接下去的几句：“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”萧瑟指的是风声和雨声。

       此时天已放晴，词人回顾沙湖道中所经历的风雨，心里面当然是很有一番感触的。自然界阴晴圆缺的循环，他早已惯见，但是仕宦生涯中风雨的袭来，却又很难料定何时会突然袭来。

       苏轼在这里想得更深，他说无风雨最好。无风雨，则盼晴、，喜晴的心事也不需有了，这便是“也无风雨也无晴”的真谛。如何才能做到仕宦生涯中“也无风雨也无晴”的境界呢？苏轼也给出了答案，那就是“归去”二字。

       这本来是东晋陶渊明《归去来兮辞》中的一句话，苏轼却巧妙地运用到自己词境中。苏轼此时的心境也完全照应“一蓑烟雨任平生”的旷达境界了。

       正如苏轼此刻的状态，行走在沙湖道中，也是行走在人生的旅途上，人生的旅途哪有一帆风顺？即使是像苏轼今天的“一蓑烟雨任平生”，也比他在仕宦生涯中的风雨难料好多了。这就是苏轼在《定风波》中所要表达的情感和词作的含义。

定风波的赏析和意思！

       苏轼的《定风波》表达了作者超凡脱俗、旷达不羁，且积极乐观的思想感情，在这首词作当中，作者通过描绘自己在野外的路途之中偶遇风雨，却仍旧乘着风雨赶路的画面，来展现出自己倔强、潇洒的处事风格和旷达胸怀。

       全词原文如下：

       定风波·莫听穿林打叶声

       作者：苏轼

       (三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此词。)

       莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任平生。

       料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

       意思：不要管那狂风大雨吹打林中竹叶的声音，倒不如边大声歌唱边慢慢前行赶路。我拄着用竹子制成的拐杖，脚下踩着的是用芒草编制的草鞋，这样前进起来倒是比骑着马儿赶路要轻便的多，又有什么好惧怕的呢，就这样披着蓑衣在风雨当中度过平生也是无妨的。还略微带着些寒意的春风将我的酒意吹散，身体也微微感觉到一丝冷意，抬头一看，那山头的太阳散发出来的温暖光线向我照射过来。回过头看那已经走过的路，在回去的路上，不管是晴天还是雨天都是无所谓的。

       赏析：在这首词的上片主要是描写作者在雨中赶路的场景，表达出作者即便是在人生路途上遭遇挫折，自己也依旧处变不惊，安然自若的品格。下片通过对雨过天晴景象的描写，不仅与上片所描写的风雨所对应，也为后文抒发“也无风雨也无晴”的人生哲理做了铺垫。“也无风雨也无晴”这句话其实指的是在人生当中得失无常的道理。

       苏轼《定风波》词赏析

       宋神宗元丰二年（1079）八月，苏轼于湖州知州任上，以作诗指斥乘舆、讥切时政的罪名下御史台，酿成有名的“乌台诗案”。年底，诏责水部员外郎黄州团练副使，本州安置，翌年二月至黄州（今湖北黄冈市）。这首《定风波》词就作于到黄州第三年的春天。

       莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任

       平生。 料峭春风吹酒醒，微冷。山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，

       也无风雨也无晴。

       词前小序云：“三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行借狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此”。据《东坡志林》记载：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店，予买田其间，因往相田”。全词紧扣途中遇雨这样一件生活中的小事，来写自己当时的内心感受。篇中的“风雨”、“竹杖芒鞋”、“斜照”等词语，既是眼前景物的实写，又不乏比兴象征的意味，是词人的人生境遇和情感体验的外化。全篇即景抒情，语言自然流畅，蕴涵着深刻的人生哲理，体现了东坡词独特的审美风格。

       词的上片写冒雨徐行时的心境。首句写雨点打在树叶上，发出声响，这是客观存在；而冠以“莫听”二字，便有了外物不足萦怀之意，作者的性格就显现出来了。“何妨”句是上一句的延伸。吟啸，吟诗长啸，表示意态安闲，在这里也就是吟诗的意思。词人不在意风雨，具体的反应又怎样呢？他在雨中吟哦着诗句，甚至脚步比从前还慢了些哩！潇洒镇静之中多少又带些倔强。“竹杖芒鞋”三句并非实景，而是作者当时的心中事，或者也可看作是他的人生哲学和政治宣言。芒鞋，即草鞋。谁怕，有什么可怕的。平生，指平日、平素。作者当时是否真的是“竹杖芒鞋”，并不重要；而小序中已言“雨具先去”，则此际必无披蓑衣的可能。所应玩味的是，拄着竹杖，穿着草鞋，本是闲人或隐者的装束，而马则是官员和忙人用的，所谓的“行人路上马蹄忙”。都是行具，故可拿来作比。但竹杖芒鞋虽然轻便，在雨中行路用它，难免不拖泥带水，焉能与骑马之快捷相比？玩味词意，这个“轻”字并非指行走之轻快，分明指心情的轻松，大有“无官一身轻”之意，与“眼边无俗物，多病也身轻”（杜甫《漫成二首》之一）中的“轻”字亦同。词人想，只要怀着轻松旷达的心情去面对，自然界的风雨也好，政治上的风雨（指贬谪生活）也好，又都算得了什么，有什么可怕的呢？况且，我这么多年，不就是这样风风雨雨过来的吗？此际我且吟诗，风雨随它去吧！

       下片写雨晴后的景色和感受。“料峭春风”三句，由心中事折回到眼前景。刚才是带酒冒雨而行，虽衣裳尽湿而并不觉冷。现在雨停风起，始感微凉，而山头夕阳又给词人送来些许暖意，好象特意迎接他似的。“相迎”二字见性情。作者常常能在逆境中看到曙光，不让这暂时的逆境左右自己的心情，这也就是他的旷达之处了。“回首”三句复道心中事，含蕴深邃。向来，即方才的意思。“回首向来萧瑟处”，即是指回望方才的遇雨之处，也是对自己平生经历过的宦海风波的感悟和反思。词人反思的结果是：“归去”。陶渊明的退隐躬耕，是词人所仰慕的，但终其一生，词人从未有过真正意义上的退隐。“未成小隐聊中隐”（《六月二十七日望湖楼醉书》其五）。质言之，他所追求的并非外在的“身”的退隐，而是内在的“心”的退隐；所欲归之处，也并非家乡眉州，而是一个能使他敏感复杂的灵魂得以安放的精神家园。“此心安处，即是吾乡”。也正因如此，词人以“也无风雨也无晴”收束全篇，精警深刻，耐人寻味。方才遇雨时，词人没有盼晴，也不认为风雨有什么不好；现在天虽晴了，喜悦之情也淡得近乎没有。因为自然界和仕途上有晴有雨，有顺境有逆境，但在词人心中却无晴雨，因为“凡所有象，皆是虚妄。应无所住，而生其心”（《金刚经》）。词人始终是泰然自若的。结句透过一层来写，是篇中的主旨，也是苏轼诗歌的典型风格——“坡仙化境”的很好体现。所谓的“坡仙化境”，就是在深挚、迫切、执著之后，忽然能够回转、放开，有类释家的先“执”后“破”。在此词中，“一蓑烟雨任平生”，潇洒镇静中不免带些抗争之心，也仍是另一种形式的“执”；“也无风雨也无晴”，则是对之的升华。如果将上片的结句比喻作禅宗里神秀和尚的偈语“时时勤拂拭，勿使惹尘埃”，则苏轼此时“回头自笑风波地，闭眼聊观梦幻身”（《次韵王延老退居见寄二首》其一），似乎顿悟到了方才的冒雨徐行也多少有些作态。现在雨过天晴，一切都象什么也没有发生似的，有如六祖慧能的“本来无一物，何处惹尘埃？”词人这才回到真我，体悟到生命的真谛，这也才是真正的彻底的“破”。

       在苏轼现存的360多首词作中，“归”字竟出现了100馀次，这是深可玩味的现象。李泽厚先生说：“苏轼一生并未退隐，也从未真正‘归田’，但他通过诗文所表达出来的那种人生空漠之感，却比前人任何口头上或事实上的‘退隐’、‘归田’、‘遁世’要更深刻更沉重。因为，苏轼诗文中所表达出来的这种‘退隐’心绪，已不只是对政治的退避，而是一种对社会的退避”（《美的历程》）。在《临江仙·夜归临皋》一词中，由于结尾“小舟从此逝，江海寄馀生”两句所表达的弃官归隐之念，以至于“翌日喧传子瞻夜作此词，挂冠服江边，拿舟长啸去矣。郡守徐君猷闻之，惊且惧，以为州失罪人，急命驾往谒。则子瞻鼻鼾如雷，犹未兴也”（叶梦得《避暑录话》卷二）。“本来，又何必那样呢？因为根本逃不掉这个人世大罗网”（《美的历程》）。无论是人间天上，抑或是廊庙江湖，对于苏轼来说均是“外部世界”，本无区别。他最后的归宿只能是自己的“内心世界”。所谓的“也无风雨也无晴”和“小舟从此逝，江海寄馀生”，实际只是词人希望获得精神解脱的一种象喻而已。

       旷达——顿悟——感伤，是苏轼文学作品中所特有的一种情感模式。他一生屡遇艰危而不悔，身处逆境而泰然，但内心深处的感伤却总是难以排遣。这种感伤有时很浓，有时又很淡，并常常隐藏在他爽朗或自嘲的笑声的背后。他的《蝶恋花》（花褪残红青杏小）一词的下片：“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼”。行人（指作者自己）自知无法看到墙内佳人的身姿容貌，只想再驻足聆听一会儿，孰料佳人此际已荡罢秋千离去，尚不知墙外还有一个多情的行人，这怎不令人懊恼呢！佳人之“无情”，乃因不知有墙外“多情”行人的存在，而世间带有普遍性与必然性“人世多错迕”之事，又何止此一件呢？苏轼一生忠而见疑，直而见谤，此际落得个远谪岭南的下场，不也正是“多情却被无情恼”吗？他嘲笑自己的多情，也就是在嘲笑那些加在自己身上的不公的命运，在笑一切悲剧啊！

       好了，今天关于“苏轼定风波诗词鉴赏”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的介绍对“苏轼定风波诗词鉴赏”有更全面、深入的认识，并且能够在今后的实践中更好地运用所学知识。