姜夔代表作_姜夔代表作品

姜夔代表作_姜夔代表作品

       大家好，今天我将为大家讲解姜夔代表作的问题。为了让大家更好地理解这个问题，我将相关资料进行了整理，现在就让我们一起来看看吧。

1.词人姜夔的号叫什么?姜夔有哪些代表诗

2.姜夔最著名的咏物词是什么？

3.姜夔怎么读

4.求宋词醇雅派代表作

5.姜夔点绛唇赏析介绍 姜夔跋王献之保母帖赏析介绍

词人姜夔的号叫什么?姜夔有哪些代表诗

       姜夔，于南宋词派中堪称独树一帜，成就不凡。他是如今的江西人，生平却在安徽、江苏、浙江多处都有所活动。幼年时候随着父亲赴至汉阳，父亲逝后，他移居湖州，而起作品大多是于江浙江一带游历的时候所作，一生潇洒自由，却未得朝堂终生未官，最终死在杭州。

       白石道人词集

       他在湖州移居长达十余年间，因为就住在当时一个叫做白石洞天的地方，所以词人姜夔的号为白石道人。此号源自于当时与他交往甚欢的一位好友名字叫做潘德久的人。白石自然是姜夔的住所，唤作道人，大概是他的朋友深知姜夔是一位潇洒自在之人，可以不问世事唯问本性的存活在这人世间，像是一个道人一般脱离凡世世俗，只求得自身宁静勿远。对姜夔的才识和为人处世的心境赞誉颇多的还有两位如今也是人尽皆知的诗人，他们就是杨万里和范成大。

       词人姜夔的号确实是他人生心境的写照，他一生豪放不羁，自由洒脱，当时的世家名流都喜好与他交流、洽谈、往来。可以说是人世间的道人，人生也有着说不完的道理和写不完的佳作。并且通晓音乐和书法，白石道人果然是不同于凡间杂人。作为南宋杰出词人，姜夔他通过运用自己擅长的音律作词，他的词既可自由散漫，也能格律严密，主要在于其词意境动人，其作被冠以空灵、骚雅的特点。

       姜夔是什么派

       

       众所周知，姜夔是南宋时期独具一格的词人，他的艺术风格与写作手法均别出心裁，在词界有着极高的地位与成就，而他的词作也时常被世人拿来与著名词人李清照相比较，那么姜夔是什么派，是否与李清照同属婉约一派呢?

       

       姜夔的塑像

       针对姜夔是否属于婉约派这个说法，自古以来向来众学者向来各执一词，但也没有人坚决地否定他到底属不属于婉约派，只能说他受到了婉约派的影响，他在题材方面延续了婉约词人周邦彦的路数，继续咏物、抒恋，但他并非仅仅拘泥于此，姜夔更大的贡献在于改造了传统婉约词的艺术表现手法，并以此建立起了新的一套审美规则。

       因此，更多的人赞同他开创了一个学派，也就是“清雅词派”。他作品的特点向来有两个词用以形容，一个是“清空”，一个是“骚雅”，前者承苏东坡，后者出辛弃疾，将二者相结合，自成一体形成一种新颖的、独有的词风。这种清空既不同于豪放的粗犷，也与婉约的绵媒有着显著的区别。简而言之，姜夔以骚入笔，不强调实物描述，而善于捕捉心境、表达情感。他还吸取了江西诗风中的那股锤炼峭拔，因此他的词作又在清空中带有一丝凌冽峻劲。此外，姜夔往往能够以一种艺术手法将不同的生理感受相连通;擅于侧面思维，从旁侧着笔，虚处传神。

       如此一来，对于姜夔是什么派这个问题，相信我们心中都已经有了自己的答案。

       姜夔的诗

       姜夔作为南宋年间极具个人风格的词人，但除了词以外，他的诗歌在南宋时期也是最为突出的，虽然篇幅不多，但格意不输于范、陆。姜夔的诗早年间效仿黄庭坚，后来转而学习陆龟蒙，字句遂精心雕琢，但是没有刻意的痕迹，诗风清秀悠远，其中他的代表诗作《除夜自石湖归苕溪》，就尽显其诗文风格。

       除夜自石湖归苕溪 诗歌赏析

       《除夜自石湖归苕溪》为姜夔所作七言绝句，一共十首，诗文平易浅显，韵律华美，作者以极其平实真切的手法描述了由石湖归返时的沿途所见，勾勒出一个幽冷、清净、缥缈的境地，灵魂仿佛随着细细的流水与静静的幽香而漂离。作者运用了许多物象名词，将梅花写得生动传神，甚至连画作都难以相比。

       当时，作者在除夕夜与老友告别，兴致高昂地坐船归家，内心充满欢悦，因此整篇诗作也是轻松快活。首句通过描写归途近景从而做出铺垫，点明了除夕之夜，正逢春来冬往、雪消草长的时节。第二句中，作者写到了他乘坐的小船飞快地行驶，不一会儿，那辉煌高大的吴宫就被渐渐隐没进了茫茫大雾中。第三句作者写的是眼前的景致，飞快的小船，穿过高雅、洁傲的梅花丛，别有一番乐趣。第四句发挥乐承上启下的作用，指出了梅香了一整夜，又点明了正在过石桥，诗歌写到这里，作者内心的得意之情已经展露无遗。

       姜夔艺术特色

纵观古代文人墨客为后人所知的大家名人都有一个共同之处那便是拥有自己的艺术特色。对了解这些名人大家各自艺术特色的人而言即使没有读过他们的作品依然能够通过字里行间的风格情感流露准确识别出文章的作者，接下来就来了解下姜夔词作艺术特色吧。

       姜夔出生于南宋时期，是当时有名的文学家、书法家、音乐家，拥有极其鲜明的艺术风格，这也使他成为了一位满载盛誉的诗人，后世尊称其为白石道人。

       一个人要形成自身鲜明的艺术特色这与他的人生经历可以说是息息相关的。姜夔年幼时便励志入朝为官施展自己的才华抱负为国家社稷贡献出自己的一份力量。无奈的是天意弄人姜夔多次考取功名却每每名落孙山最终在心灰意冷之下选择游历江湖，在绿水青山之间用诗词书法自己郁郁不得志的情怀。也许因为在宽阔的空间创作作品，因此姜夔的艺术特色带有一种相当浓郁的空灵之感，使人放佛置身于空旷的山谷幽岭有一种心旷神怡之感。

       带有如此鲜明艺术特色的姜夔作品自然受到了当时文人墨客的大力追捧和效仿，姜夔在他的作品中字里行间流露出的真情实感也是大大增分的一个要点，正所谓以文动人不如以情动人，姜夔的这种独特的艺术特色成就了他传奇的一生。

姜夔最著名的咏物词是什么？

       唐代文学中，姜夔是一位著名的词人。他的词集被誉为艺术瑰宝，广受文人雅士的推崇。那么，姜夔的词集到底叫什么呢？

       答案是《夔州山中白雪歌》。这是姜夔的代表作之一，也是唐代文学中的经典之作。下面，我们将一起了解这首词的背景和内容，并一步步学习如何欣赏这首词。

       背景介绍

       姜夔是唐代文学史上著名的词人之一，他的词作在唐代文学中占有重要的地位。姜夔的《夔州山中白雪歌》是他的代表作之一，也是唐代文学中的经典之作。

       这首词的背景是唐玄宗时期，姜夔因被贬为夔州刺史而在夔州山中流浪。他在山中看到了白雪皑皑的美景，于是便有了这首《夔州山中白雪歌》。

       词的内容

       《夔州山中白雪歌》共有十二首，每首词都描绘了姜夔在夔州山中的流浪生活以及他对美好事物的赞美。下面，我们来欣赏一下其中的几首词。

       第一首：“峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。”

       这首词描绘了姜夔在峨嵋山下的情景。他看到山下行人稀少，旌旗无光，而日光也变得薄弱。但是，他却看到了蜀江水的碧绿和蜀山的青翠，这让他想起了圣主的情感。

       第二首：“山回路转不见君，雪上空留马行处。归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。”

       这首词描绘了姜夔在山中流浪时思念故人的情景。他回头看山路，却发现故人已经不在身旁。但是，他在雪地上看到了马蹄留下的痕迹，这让他感到故人还在心中。他回到池苑，发现一切还是那么的依旧，这让他感到太液芙蓉和未央柳的美丽依然存在。

       如何欣赏这首词

       欣赏一首词，需要从多个角度出发。下面，我们将一步步学习如何欣赏《夔州山中白雪歌》。

       1.了解背景

       一首词的背景往往会影响到词的内容和意境。因此，在欣赏一首词之前，需要了解词作者的生平和时代背景，以及这首词的创作背景。

       2.理解词的意境

       一首好的词，往往会通过词作者的语言和形象描写，营造出一种独特的意境。在欣赏词时，需要通过理解词的意境，来感受词作者所想表达的情感和思想。

       3.品味词的语言

       一首好的词，往往会通过优美的语言和形象描写，营造出一种独特的美感。在欣赏词时，需要品味词作者的语言，感受其中的美感和艺术价值。

姜夔怎么读

       暗香

       辛亥之冬，予载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲。石湖把玩不已，使工奴隶习之，音节谐婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。

       旧时月色，算几番照我，梅边吹笛？唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却、春风词笔。但怪得、竹外疏花，香冷入瑶席。江国，正寂寂。叹奇与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得？

       疏影

       姜夔

       辛亥之冬，予载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲。石湖把玩不已，使工奴隶习之，音节谐婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。

       苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗亿、江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。。莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨、玉龙哀曲。等恁时、重觅幽香，已入小窗横幅。

        《暗香》、《疏影》是文学史上著名的咏物词，曾被誉为姜夔词中具有代表性的作品。关于这两首词的题旨，过去有许多说法，但都难以指实。实际上，这两首词只不过是借物咏怀、即景言情的抒情诗，写的是作者所见所感，寄寓个人身世飘零和昔盛今衰的慨叹。古代咏梅的诗词很多。但是，正如张炎在《词源》中所说："诗之赋梅，唯和靖（林逋）一联（指"疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏"）而已，世非无诗，无能与之齐驱耳。词之赋梅，唯白石《暗香》、《疏影》二曲，前无古人，后无来者，自立新意，真为绝唱。"张炎对林逋的《山园小梅》和姜夔《暗香》、《疏影》的评价是很高的。姜夔这两首词并不一定有什么重大社会价值，但它却能从现实的官感中引起诗兴，摘林逋著名诗句为词牌名，适当地提炼和化用某些与梅花有关的典故，并由此生发开去，立意超拔，另创新机，构思绵密，错综回环。而且能自度新曲，叮当成韵，铸词造句，意到语工，丽而不*，雅而不涩，在艺术上确有独到之处。对这两首词扬之太高固然不当，抑之太下，恐亦非是。

       《暗香》一词，以梅花为线索，通过回忆对比，抒写作者今昔之变和盛衰之感。全词可分为六层。上片，开篇至"不管清寒与攀摘"五句为第一层，从月下梅边吹笛引起对往事的回忆。那时，作者同美人在一起，折梅相赠，赋诗言情，境界何等幽雅，生活何等美满！对未来充满了希望?quot;何逊而今渐老"两句，笔锋陡转，境界突变，作者年华已逝，诗情锐减，面对红梅，再雉有当年那种春风得意的词笔了。正如作者所说："才因老尽，秀句君休觅"（《蓦山溪》）。与上五句相比，境界何等衰飒。这是第二层。从"但怪得"至上片结尾为第三层。这两句点题，写花木无知，多情依旧，把清冷的幽香照例送入词人的室内，浸透着周围的一切，尽管你"忘却春风词笔"，却仍免不了撩起深长的情思，引起词人的诗兴。下片承此申写身世之感。从"江国"到"红萼无言耿相忆"是第四层，感情曲折细腻而又富于变化。换头，叙写独处异乡，空前冷清寂寞，内心情感波澜起伏：先是想折梅投赠，却又怕水远山遥，风雪隔阻，难以寄到；次想借酒浇愁，但面对盈盈翠盏，反而是"酒未到，先成泪"；最后，作者想从窗外红梅身上来寻求寄托并据以排遣胸中的别恨，然而引起的却是更加使人难以忘情的回忆。些少六句，三致意焉。"长忆曾携手处"两句，是第五层，其中"千树压西湖寒碧"是词中的名句，境界幽美，词语精工，冷峻之中透露出热烈的气氛。这是前句"忆"字的具体发挥。这两句说明词人最难忘情的是西湖孤山的红梅，它傲雪迎霜，幽香袭人，压倒了凛冽的冬寒，似乎带来了春天的信息。当?quot;携手共游"，何等惬意！词脉发展至此，终于形成高潮。结尾两句又是一层，词笔顿时跌落，终于又出现了万花纷谢的肃杀景象。"何时见得"一句埋伏下许多情思，引起无限悬念。

       这首词构思绵密，自出机抒。词的创作虽与林逋《山园小梅》有关，但其境界却远远超林逋的诗作，与陆游的《卜算子·咏梅》也不相类。林诗"曲尽梅之体态"（见司马光《温公诗话》），陆词借梅比喻诗人的品德，姜夔这首词却织进了个人身世盛衰之感。但写法上却"不即不离"，看上去，似咏梅而实际并非咏梅，非咏梅而又句句与梅密切相关。正如张炎《词源》所说?quot;所咏了然在目，且不留滞于物。"姜夔词的"清空"也正表现在这里。其次是，对比照应，似纵旋收。作者本来以梅花为线索来抒写个人身世之感，但他善于把今昔盛衰之情捏在一起，在对比中交替进行，给人以强烈印象。如第一层写的是昔盛，第二层便接写今衰；第五层写昔盛，六层又以今衰作结。这二者形成强烈对照，境况十分鲜明。再次是，抒情写意，曲折尽致。这是一首抒情词，侧重于叙写词人激烈起伏的内心活动。以第四层为例，短短六句，却有三次转折，感情上的波澜回荡被表现得淋漓尽致。最后是音节谐婉，字句精工。《暗香》、《疏影》与《扬州慢》一样，前无古人，纯属自创。这两首词经过歌伎演唱的实际检验，作者自认为"音节谐婉"。当时曲谱，今已不传，但读起来仍能琅琅上口，叮当成韵。如前所说，作者是很注意研辞炼句的。这首词，词句秀美，用字精工,"冷"、"压"的准确鲜明，虚字的恰当适度，都有益于诗意的增强。

求宋词醇雅派代表作

       南宋词人姜夔读：jiāng kuí。

       姜夔（约1154年—约1221年）南宋饶州鄱阳（今江西波阳）人，字尧章。所居与白石洞为邻，自号白石道人。

       庆元三年（1197），进《大乐议》，论雅乐。次年复上《圣宋铙歌鼓吹》，得与试礼部，未第。一生不仕，往来于大江南北，与杨万里、范成大、辛弃疾、张镃等相结交。

       姜夔晚居西湖，约1221年，卒于葬西马塍。工诗词，擅书法，其词重格律，音节谐美，多写景纪游、抒写个人情怀之作，对后世影响较大，为南宋文人词重要作家。

       精通音律，能自度曲，词集《白石道人歌曲》中注有旁谱，琴曲《古怨》并注明指法，为研究中国音乐史的重要资料。另著有有《白石道人诗集》《白石道人歌曲》《续书谱》《绛帖平》等书传世。

       公元1154年先后官任新喻（今江西新余）县丞，汉阳（今湖北武汉）知县，在知县任上病卒。

       主要作品：

       姜夔今存词八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。

       代表作《暗香旧时月色》、《疏影苔枝缀玉》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。其《扬州慢淮左名都》是较有现实内容之作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。

       词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐云隔迷楼》、《汉宫春云日归欤》等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱。

       姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。

姜夔点绛唇赏析介绍 姜夔跋王献之保母帖赏析介绍

       姜夔、吴文英、张炎、周密、王圻孙等。姜夔代著有《白石道人歌曲》代表作：《暗香》辛亥之冬，余载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲，石湖把玩不已。使二妓肄习之，音节谐婉。乃名之曰《暗香》、《疏影》。

       旧时月色，算几番照我，梅边吹笛？唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却春风词笔。但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。

       江国，正寂寂，叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得？

       《扬州慢》淳熙丙申至日，余过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟；余怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。

       淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏、清角吹寒，都在空城。

       杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？

       吴文英著有《梦窗词集》代表作：《八声甘州·陪庚幕诸公游灵岩》）渺空烟四远，是何年、青天坠长星。幻苍崖云树，名娃金屋，残霸宫城。箭径酸风射眼，腻水染花腥。时靸双鸳响，廊叶秋声。宫里吴王沉醉，倩五湖倦客，独钓醒醒。问苍波无语，华发奈山青。水涵空、阑干高处，送乱鸦、斜日落鱼汀。连呼酒，上琴台去，秋与云平。 《风人松》：　听风听雨过清明。愁草瘗花铭。楼前绿暗分携路，一丝柳、一寸柔精。料峭春寒中酒，交加晓梦啼莺。 西园日日扫林亭。依旧赏新晴。黄蜂频扑秋千索，有当时、纤手香凝。惆怅双鸳不到，幽阶一夜苔生。张炎 有词集《山中白云》及词学专著《词源》传世。主要代表作品有《南浦》《高阳台》、《月下笛》、《解连环》、《甘州》等。　　夜归　夜深归客依筇行, 冷磷依萤聚土塍。村店月昏泥径滑，竹窗斜漏补衣灯。　野步　麦陇风来翠浪斜，草根肥水噪新蛙。羡他无事双蝴蝶，烂醉东风野草花。　西塍废圃　吟蛩鸣蜩引兴长，玉簪花落野塘香。园翁莫把秋荷折，留与游鱼盖夕阳。　西塍秋日即事　络纬声声织夜愁，酸风吹雨水边楼。堤杨脆尽黄金线，城里人家未觉秋。 其他的你自己百度吧。

        姜夔的《点绛唇·丁未冬过吴松作》是一首写景之词，通篇幽深淡远，作者洒脱广大的胸怀跃然纸上。上片的景象主要描写了燕雀们随云飘荡，南北之间四处而飞，如神仙般潇洒自在;而词的下片写的则是因地而怀古，使无情之物也赋予真情，写出了万分沧桑之感。整片词仅用了四十一个字，委婉含蓄却将作者的心情展现无遗，引人深思。

        词的大意讲的是北方的鸿雁们悠闲自在，居无定所，跟随着太湖西边的云层到处浮荡。远远的几座孤山看上去一副愁苦萧条的景象，如同酝酿着一场大风暴欲在黄昏时刻来临。我想要在甘泉桥的旁边，能够随同陆龟蒙一块儿隐逸于世，但是如今还有他那般的人吗，在哪儿呢?我孤单一人倚在栏杆边上，缅怀旧古，只能看到惨败的柳枝们层参差不齐地随风飘荡。

        这首诗创作于1187年冬天，姜夔在湖州与苏州两处地方之间来回往返，在路过过江苏吴江时，心中有感，于是作下此诗。姜夔生活中最欣赏的诗人是晚唐时期的陆龟蒙，名号天随子，他生前就隐居于吴松之地，于是姜夔触景生情，心中感想万分，遂作此词。

       

        姜夔创作的一个重要特点是他善于提空讲述，从虚入笔，这首词中他将身世之哀、国家之伤等等皆由意象中衍生出来，将自然、人生、历史等等融为一体，是南宋年间爱国词中的瑰宝。

        姜夔跋王献之保母帖赏析介绍

        《跋王献之保母帖》是南宋词人姜夔的书法代表作，他的遗世真迹并不多，但《跋王献之保母帖》足以见得姜夔在书法方面的造诣。《跋王献之保母帖》为小楷纸本，全长共316毫米，全文总计101行，如今被故宫博物馆所珍藏。该帖中姜夔的笔法精妙、典雅俊俏。且姜夔深受唐代初年各位书法家书作风格的影响，不随大流，清新脱尘。

        “跋”是一种文体，于大多数人而言，最为熟知的体裁是“序”，既有类似于论说文的，也有记叙文形式，除此之外还有抒情散文之类。有的序于议论中掺杂着感慨，以总结历史教训、表达政治意见以及人事态度，而有的则夹叙夹议。自唐起，序又称为引，到了宋代，又称之为跋。二者尽管是一回事，但言语上略有分别，跋通常是对序的补充，往往更加简洁明断。

        而姜夔的《跋王献之保母帖》就是王献之《保母帖》的题跋，对其多加褒奖，赞其有七美，非其它书帖所能及，并以之与兰亭相比较。

        姜夔重视文人意趣，不主张俗文，除此帖之外，姜夔的《续书谱》是他另一部书法佳作，也是南宋年间书论中地位最高的一部，姜夔在其中提出了有关书法艺术的诸个方面，表达了他的真实感悟与心得。他虽然“崇晋贬唐”，但他并非全盘否定“唐法”，在此书中他运用了很大的篇目全方面地、系统地去阐述了观点，并予以论证。

        姜夔旧时月色手法赏析

        ?宋代词人姜夔出身贫寒，一生未踏入仕途，命运不济，常以卖字和朋友救济为生。《暗香·旧时月色》是姜夔借梅喻人的一首词，其中姜夔难以忘却合肥情人柳氏姐妹，常见梅则思人，回忆过往美好时光。

        引《暗香·旧时月色》原词：

        辛亥之冬，余载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲，石湖把玩不已，使二妓肆习之，音节谐婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。

        旧时月色，算几番照我，梅边吹笛?唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却春风词笔。但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。江国，正寂寂，叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得?

        这首词创作时姜夔正冒雪拜访苏州范大成，范大成闻之其文采过人，便热情邀请他作诗词赠之，遂姜夔作词想赠送，便有了这《暗香》和另一首《疏影》问世。且说范大成得到这两首词，对他更是赞叹有佳，不仅让两位歌妓演绎这词，还将其中一名歌妓小红赠与他，遂姜夔在此处暂居了一月多时日，与小红相处甚是和睦，，一人弹唱一人作词，是为红颜知己。

        《暗香·旧时月色》这首词描绘的是以眼前的梅花和雪景联想至以往陪词人姜夔赏雪折花的佳人，“不管清寒与攀摘”表现当时的时光甚是幸福。而话锋一转回到现实“渐老”，与开篇的“旧时”相呼应，不仅有对逝去的恋人的怀念，还有对那过往的美好青春的惋惜。

        姜夔浣溪沙赏析介绍

        《浣溪沙·辛亥正月二十四日发合肥》是姜夔的一首爱情词，上阕通过描写女性的容貌从而写出了她的心声，字里行间都流露出了古代女性执着的情感特点，认定了一个人便情深意重。而下阕中则从风中杨柳讲到了鸳鸯，一字一句无不体现出古代文人温文尔雅的特征。言语直白，没有过分修饰，读起来简洁明了却情义俱现。

        该词大意为：女子在头上插上燕钗，将头发盘成云髻，晚间时分装扮自己却没有半点愉悦之情，满心都想要用衣带把他那即将离去的船只缠住，分别的苦楚愁思猛然间再一次涌入心头。河的岸边有杨柳在寒风中尽情飘曳飞舞，而河中的鸳鸯却在劲风中难以安眠。有的事情不要久久地萦绕在心头相牵绊。

        这首词写于1191年，表达的是一位女子与情人惜惜相别的场面与心境。作者写这首词时正是他离开合肥之际，此次一别也许今生都不复相见了，与当地女子最后一面，在那年之后，就成了生死别离。至此以后，姜夔就陷入了情思的“千千结”中，这是作者一生的肠断史，并由此衍生出南宋词中的精彩绝伦的“白石怀人系列词”。

        姜夔的这首情词，上片主要写了留居的人对于将要离开的恋人之间的依依不舍，先刻画其神态、思虑，接着再直接点出离别，而下片则是写主人公的内心慰解，两句相衬，一句揭示真意。

        布衣词人姜夔的作品有哪些

        ?说起姜夔这个名字可能很多人会感到有些陌生但是如果提到他白石道人这个响当当的称号可就大不相同了。姜夔早年同大多文人学子一样致力于求学取士得到朝廷赏识能够一展自己满腔的才华和抱负。也许是冥冥之中自有注定吧，姜夔在屡次名落孙山之后辗转流入江湖。山清水秀的自然风光让姜夔的诗文风格有种空灵含蓄之感，创作了不少传世佳作，接下来就让我们看看姜夔作品有哪些吧。

        姜夔的作品最受世人欢迎的一点应该算是情，不同于“为赋新词强说愁”的无病 *** ，姜夔在他的作品中流露出强烈的家国情怀，表达自己不得于世的感慨因此打动了世人，并受到后世的爱戴。除了发自内心的动人情感之外，姜夔凭借自己幼时积累的各方面经验知识在音乐方面又颇有造诣。古代的诗词大都可以用歌曲的形式表达出来，因此姜夔作品中浓烈的富有音乐感的韵调也是闻名于世的一个重要原因。

        俗话说的好，好马配好鞍，既然创造出了这么优秀的作品那么必须用娟丽的字加以匹配。恰恰姜夔同时也是一位书法大家，这就让他的作品更加锦上添花了。为了后人能够更方便地将自己的书法传承下去，姜夔特意效仿孙过庭的《书谱》创作了《续书谱》一书，该书更是成为后人学习书法的重要参考书籍之一，有着重要的教导意义。

        布衣词人姜夔满江红写了什么

        ?《满江红》素来以仄韵的结构创作，前有岳飞所著《满江红·怒发冲冠》最为广传，是按旧律仄韵多不协律，而姜夔所写《满江红》改变了原有的仄韵，以平韵所写，开创了一个新的格局。

        姜夔的《满江红》原词：

        仙姥来时，正一望、千顷翠澜。旌旗与、乱云俱下，依约前山。命驾群龙金作轭，相从诸娣玉为冠。向夜深、风定悄无人，闻佩环。

        神奇处，君试看。奠淮右，阻江南。遣六丁雷电，别守东关。应笑英雄无好手，一篙春水走曹瞒。又怎知、人在小江楼，帘影间。

        姜夔在《满江红》中塑造的是一位巢湖仙姥的和蔼可亲的形象，带着雍容华贵的气质保卫着一方百姓，没有男神仙的严肃也没有过人的本事，但却能够给人安稳的形象，这便是词人姜夔心中的一方神仙。

        全篇词的开端便描绘着巢湖奇幻的自然风光，先是为仙姥出行渲染了气氛“旌旗与、乱云俱下”旌旗乱舞和乱云翻滚的气势甚是强大;其次描写仙姥出行的排场，全词姜夔未描写仙姥形象但却令人可得知其华贵优雅的一面;再者描绘仙姥归去，“闻佩环”夜已深，仙人也离去，但仿佛还能听到远处的环佩余音，令人意犹未尽。

        而姜夔在后片则描述仙姥的神奇事迹，其中将历史夹杂着现实，使全词呈现浪漫主义色彩，其中结局引出仙姥的女性形象，抬高旧时女性地位，借以贬低无所为的男性。

       好了，今天关于“姜夔代表作”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的讲解对“姜夔代表作”有更全面、深入的了解，并且能够在今后的学习中更好地运用所学知识。