雨霖铃 柳永 宋_雨霖铃柳永宋代

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1.柳永《雨霖铃》

2.柳永最著名的宋词《雨霖铃》

3.宋·柳永《雨霖铃》

4.“杨柳岸晓风残月”出自柳永的哪首诗？

5.柳永雨霖铃原文及翻译

柳永《雨霖铃》

       柳永是唐宋八大家之一，他的词歌在中国文学史上有着重要的地位。其中，他的《雨霖铃》更是成为了经典中的经典。这首词歌以其深情、悲壮、怀旧的风格，感染了无数读者。今天，我们来一起品味这首经典之作。

       第一部分：《雨霖铃》的背景

       柳永的《雨霖铃》是一首怀旧之作，它的背景是柳永的离别之痛。据悉，柳永当时因为得罪了朝中的权贵，被贬到南方的岭南地区。在异乡漂泊的日子里，他思念家乡、思念亲人、思念过去的生活，于是，便有了这首《雨霖铃》。

       第二部分：《雨霖铃》的内容

       《雨霖铃》是一首十分深情的词歌，它的内容主要是柳永对过去的回忆和对离别的思念。在词歌中，柳永用了大量的艺术手法，如比喻、拟人、对偶等，来表达自己的情感。其中，最为经典的莫过于“落花人独立，微雨燕双飞”这一句，它形象地描绘了柳永此时的孤独和思念。

       第三部分：《雨霖铃》的艺术价值

       柳永的《雨霖铃》不仅是一首怀旧之作，更是一首艺术之作。它在表达情感的同时，还体现了柳永的词艺水平。在这首词歌中，柳永运用了许多修辞手法，如比喻、拟人、对偶等，使整首词歌更加生动、形象。同时，他还运用了双关语和押韵等技巧，使整首词歌更加优美、流畅。

       结尾

       柳永的《雨霖铃》是一首怀旧之作，它不仅是柳永的个人情感的表达，更是中国文学史上的经典之作。它以深情、悲壮、怀旧的风格，感染了无数读者，成为了中国文学史上的一朵奇葩。在今天，我们依然可以从中感受到柳永的才华和情感，也可以从中感悟到离别之痛和怀旧之情。

柳永最著名的宋词《雨霖铃》

       这样的诗词很多，这一首柳永的《雨霖铃》是很典型的一首。

       雨霖铃

       柳永（宋代）

       寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

       多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！

       此词表现的是作者离京南下时长亭送别的情景。上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展示了令人伤心的一幕。

宋·柳永《雨霖铃》

        柳永因作词忤仁宗，遂?失意无俚，流连坊曲?，为歌伶乐伎撰写曲子词。此词当为柳永从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。

雨霖铃

        宋?柳永

        寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

        都门帐饮无绪，留恋处，兰舟摧发。

        执手相看泪眼，竟无语凝噎。

        念去去千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。

        多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。

        今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。

        此去经年，应是良辰好景虚设。

        便纵有千种风情，更与何人说。

译文

        秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。

        握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。

        想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。

诗文赏析

        《雨霖铃》这首词主要以冷落凄凉的秋景来衬托情人难以割舍的离情，可以看出，作者当时在仕途上失意，不得已离京远行，这种抑郁的'心情和失去爱情慰藉的痛苦交织在一起，便谱成了这首词的主旋律。

        其成功之处在于写出了他的真情实感，但格调较低沉，情调未免太伤感了些。另外在表现手法上，这首词以铺叙为主，白描见长，勾勒环境，描摹情态，惟妙惟肖。写景则近景远景相连，虚景实景结合;写情则极尽渲染衬托，层层推进。

        情随景生，景随情移，情景交融，感人至深。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。

        ?

“杨柳岸晓风残月”出自柳永的哪首诗？

       柳 永·《雨霖铃》

       寒蝉凄切①，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮②无绪，留恋处，兰舟催发，执手相

       看泪眼，竟无语凝噎③。

       念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。今

       宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年④。应是良辰好景虚设。便纵有千种风情⑤，

       更与何人说。

       作者简介

       柳永，字耆卿，初名三变，福建崇安人。他一生仕途坎坷，到晚年才中进士。在北

       宋著名词人中，他的官位最低，但在词史上却占有重要地位。他是北宋第一个专力写词

       的作者，也是第一个大量写作慢词的词人。他能自制新曲，音律谐婉。他的词，铺叙展

       衍，不事雕饰。

       在宋词的发展中，有开疆拓土之功。他的词通俗浅近，旖旎近情。深受人们的喜爱。

       注释

       ①凄切：凄凉急促。

       ②都门：指汴京。 帐饮：设帐置酒宴送行。

       ③凝噎：喉咙哽塞，欲语不出的样子。

       ④经年：年复一年。

       ⑤风情：风流情意。

       评解

       柳永仕途失意，四处飘泊。这首词就是他离汴京、前往浙江时“留别所欢”的作品。

       词以悲秋景色为衬托，抒写与所欢难以割舍的离情。上片写送别的情景，深刻而细致地

       表现话别的场面。下片写设想中的别后情景，表现了双方深挚的感情。全词如行云流水，

       写尽了人间离愁别恨。词人以白描手法写景、状物、叙事、抒情。感情真挚，词风哀婉。

       集评

       李攀龙《草堂诗余隽》：“千里烟波”，惜别之情已骋；“千种风情”，相期之愿

       又赊。真所谓善传神者。

       贺裳《皱水轩词筌》：柳屯田“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，自是古今俊

       句。

       周济《宋四家词选》：清真词多从耆卿夺胎，思力沉挚处，往往出蓝。然耆卿秀淡

       幽艳，是不可及。

       唐圭璋《唐宋词简释》：此首写别情，尽情展衍，备足无余，浑厚绵密，兼而有之。

       宋于庭谓柳词多“精金粹玉”，殆谓此类。词末余恨无穷，余味不尽。

       俞文豹《吹剑录》：柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸，晓风残月”。

       浅品闲评：

        这是一首写离情的俗不伤雅、雅不避俗、雅俗共赏的婉约词，可谓淋漓尽致，备足无余。情、景、意都写得文思高绝，内藏无限画意和水墨色彩、浓淡的情思交错、忽强忽弱的词采，和出变化多端的音乐意韵。全词围绕“伤离别”而构思，层次特别清楚，语言简洁明了。先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别时候，重在描写情态；再写别后想象，重在刻划心理。三个层次，层层深入，从不同层面上写尽离情别绪，可叹为观止。

        柳永才情卓著，但一生适途坎坷不济，更多的时日跟歌伎们一起，过着依红偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情他们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映同他们在一起的悲欢离合。这首词便是其中为世人传诵的一首，词中写的是他离开都城汴京城时与一位情人缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。他在倾吐难以割舍的恋情与离愁别恨之时，也寄托了自己终身失意的感慨。

        可以想象：在一个秋天的傍晚，骤雨刚刚停歇，空气格外清新，寒蝉在柳树梢长鸣不已。京城门外，长亭边，一个临时搭建的蓬帐里，筵席上有两个斟满酒的酒杯和两盘几乎没动过筷子的下酒菜。词人柳永与情人双手紧握，喉咙哽咽着说不出一句话来，脸颊上挂满了滚烫的泪水。此时水面上一只小船里一位老艄公正对着这对情人使劲的喊着：“上船喽——，上船喽——。”天色越来越暗，茫茫水域里，蒙蒙雾气一片；一夜飘流之后，词人柳永仿佛来到异乡。东方即将吐色时，头顶依然有一弯残月，河流两岸朦朦胧胧的杨柳树在瑟瑟秋风中摇曳着。他望着残月，感受着秋风，现出一副愁眉不展，若有所思的样子。在这首词里柳永用浩渺无际的江面上的粼粼水波、傍晚云雾浓重、楚地天空的空阔辽远来比喻自己心头长时间难以排解的愁畅、心情的沉重压抑和愁绪的无边无际。又将“酒醒”后的惆怅—“离人饮酒，是作为麻醉剂来消减愁怀的，酒醒无异于“愁醒”。经过麻醉后再醒过来的愁，就越发使人无法排遣了”和眼前最能触动离愁的景象—“岸上的杨柳，晓风吹拂，残月微明”交融在一起，这情景确实凄凉难耐。在这里，柳永集中了许多最能触动离愁的东西入词，构成凄凉的意境，淋漓尽致地抒发了伤离别的悲凉情怀。

柳永雨霖铃原文及翻译

       一、“杨柳岸晓风残月”释义：

       怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。

       二、出处：

       宋代·柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》

       三、诗作原文：

       寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇．都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发．执手相看泪眼，竟无语凝噎．念去去、千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节．今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月．此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有、千种风情，更与何人说？

       白话译文

       秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。

       自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，相爱的人不在一起，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢？

扩展资料：

       作品鉴赏

       词是一种依附于音乐的抒情诗体，必须讲究每一个字的平仄阴阳，而去声字尤居关键地位。这里的去声“念”字用得特别好。清人万树《词律发凡》云：“名词转折跌荡处，多用去声，何也？三声之中，上、入二者可以作平，去则独异。……当用去者，非去则激不起。”此词以去声“念”字作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。

       “念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既日“烟波”，又日“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既曰“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。在如此广阔辽远的空间里，充满了如此浓密深沉的烟霭，其离愁之深，令人可以想见。

       百度百科-雨霖铃·寒蝉凄切

       柳永雨霖铃原文及翻译如下：

       原文：

       寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

       多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！

       翻译：

       秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。

       自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一起）我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢？

赏析：

       词是文学史上一种特殊的古体，最早源于古乐府，兴起于唐代，经过晚唐五代的发展，至宋代已极为繁荣。”宋词“已成为我国文学史上的专用名词。宋代不仅词家众多，且风格亦多样。

       词本以婉约风格为主，到北宋苏轼才始创豪放一派。柳永是宋代婉约词派的代表词人，他继承发展了突出男欢女爱，别恨离愁的婉约词风，剪红刻翠的”艳科“，旖旎温柔的”情语“，成了柳词的主题。《雨霖铃》便是柳词中最能体现这种风格的杰作。

       今天关于“雨霖铃 柳永 宋”的讨论就到这里了。希望通过今天的讲解，您能对这个主题有更深入的理解。如果您有任何问题或需要进一步的信息，请随时告诉我。我将竭诚为您服务。